Un genio detrás de un piano :

Como buen regalo navideño, muy adecuado para estas fechas, en esta ocasión hablaremos de uno de los más grandes. Un fantástico músico que paso toda su vida detrás de un piano. No es otro que el gran Ray Charles. Nacido el 23 de Septiembre de 1930 en Albany, en el estado de Georgia, abordo disciplinas como el soul, el R&B y sobretodo el Jazz.
Y todo este enorme talento en compañía de su piano sorprendió más ya que Ray era ciego desde su infancia.
La causa de esta ceguera fue una glaucoma que sufrió en su infancia.
Además en sus inicios Ray fue auto-didacta en sus clases de piano, aunque mas tarde, acudió a la escuela "St Augustine School" en la que recibió clases de música por braile.
Para mas colmo, mientras tuvo que ganarse la vida como músico debido a la trágica muerte de sus padres.

A finales de los 40 fue cuando Mr. Charles consiguió colocar su primer disco en las listas del país. Y ya en 1951 fue el momento en el que entro en el top 10 gracias a su álbum “ Baby, Let Me Hold Your Hand ”. En ese momento fue criticado ya que utilizo la música gospel para expresar temas populares, en lugar de los religiosos que se habían utilizado hasta el momento.

Tras una aparición en el Newport Jazz Festival, obtuvo un gran éxito gracias a " The Night Time is The Right Time " y en 1953 con su destacado tema " What'd I Say ".
Para rescatar las más destacables esencias de esta época en la vida musical de Ray podríamos destacar " Ray Charles en vivo ", un álbum grabado en directo en compañía de Vanessa Calderon, en la ciudad de Atlanta en el año 1959.

Ray Charles empezó a ir más allá de los límites de su síntesis blues-gospel mientras seguía contando con la discográfica Atlantic. Esta a su vez lo bautizaba como el genio en ese momento. También grabó con muchos artistas de Jazz y con varios orquestas.
Después cambio Atlantic por ABC records. Con este cambio consiguió obtener un control casi absoluto sobre su música, lo que le permitió realizar experimentos como la música pop. Este experimento tuvo resultado por el ejemplo el tema " Unchain My Heart " o el gran éxito que lo catapulto al numero uno en los listados de Billboard, " Hit the Road Jack ".

En 1962 publico un importantísimo álbum en su carrera, con el titulo de " Modern Sounds in Country and Western Music ". En este lp pudríamos rescatar temas como: " You Don't Know Me " o " I Can't Stop Loving You ". Después de estos llegaron otros éxitos como: " Busted " o " You Are My Sunshine ".

Pero no todo era un camino de rosas ya que en 1965, fue detenido por posesión de heroína. Fue adicto a esta droga mas de 15 años y evito la prisión después de recalar en una clínica de la ciudad de Los Ángeles. Tuvo que vivir un año en libertad condicional y para evadirse de el problema publicó " Lets Go Get Stoned ".

Después se concentro mas en actuaciones en directo aunque tendremos que hacer un parón para rescatar " Georgia On My Mynd ". En sus orígenes esta canción fue escrita para una chica con el mencionado nombre, pero se convirtió en la canción por excelencia de Georgia en Abril 24, de 1979.

Ya en mediados y finales de los 80 la popularidad de Ray Charles subió como la espuma, debido a varias apariencias en televisión y publicidad. Ya a comienzos de los 90 volvió a lo estrictamente musical, Ray invitó vocalistas para algunos proyectos. Esto incluía a la canción de INXS "Please (You've Got That...)," en el Full Moon, Dirty Hearts, así como la canción Designing Women en su sexta sesión. El también apareció (con Chaka Khan) y un viejo amigo Quincy Jones en el éxito I'll Be Good To You en 1990.

Ya para poner el broche final a su larga carrera publico en el año 2004 un álbum a duetos. Este lp fue bautizado como " Genius Loves Company ". Fue nominado en los Grammy Awards a Mejor Álbum vocal pop, Álbum del año, y canción del año.De estas tres nominaciones obtuvo dos premios, el de Álbum del año y canción del año. Un dueto con la artista Norah Jones, fue nominado a Mejor canción. " Here We Go Again " era el titulo de esta canción.

Desgraciadamente falleció a la edad de 73 años, el 10 de junio de 2004 en su casa de California. Sus restos se encuentran en el Cementerio Inglewood Park de Los Ángeles, California.


Era el fin de uno de los grandes de la música.



Os dejo con su éxito " Hit the Road Jack " ( directo en el año 1981 ).

Sonidos R&B desde San Sebastián :

Después de una buena sesión de soul clásico , volvamos al presente. Y lo haremos de la mano de unos amigos de San Sebastián. Ellos son Carlos de Gil y Jon Ander Torio, o lo que es lo mismo, R - Lish.

Un sonido formado principalmente por la suave y acogedora voz de Carlos, el cantante, y las cuerdas de guitarra en las manos de Jon Ander. El primero marcado claramente por influencias de gente como Craig David, Usher, D´Angelo o Boyz to Men. Y por otra parte Jon Ander influenciado por U2, Fraser T. Smith o Mike Olfield.

De este grupo Donostiarra descubrimos un R&B suave, agradable y emotivo, con un sonido muy acústico por así decirlo, que nos da la oportunidad de explotar todo el contenido de sus letras. Compuestas íntegramente por ellos mismos, en ellas apreciamos historias cotidianas de amor y desamor, viejos recuerdos,nuevos sueños...etc. Con lo que seguro que nos sentiremos identificados ya que R - Lish nos expresa sin tapujos los sentimientos que puede tener y sufrir cualquier persona de esta complicada edad.

Trabajan conjuntamente, codo con codo desde hace un año y medio , practicando en peculiares escenarios como la céntrica playa de la Concha o un Citroen Saxo por ejemplo. Y poco a poco consiguiendo sus primeras metas, tales como sus primeras actuaciones en directo. En ellas nos presentaban sus nuevas canciones y se encargaban de versionar otras, de gente tan importante como; Craig David u Oasis, como por ejemplo con los temas " Walking Away " o " Wonderwall " de los mencionados artistas. Pero siempre manteniendo el sello de R - Lish.

En este momento, después de un intenso y duro trabajo se estudio, se disponen a presentar en sociedad su primera maqueta. Lo que les servirá de carta de presentación para las personas que todavía desconozcan el nombre y significado de
R - Lish. En ella seguro que podremos encontrar cortes como
" Never Stop ", " Goodbye " ,
" Kissing and Dreaming " , " My Baby "
o " Without you ". Estoy seguro que el resultado y contenido de esta maqueta será muy satisfactorio, debido al talento de estos dos chicos.

Ya en lo personal, puedo añadir que además de ser un buen grupo son también dos muy buenos tios. Ambos muy agradables y simpáticos y que comparten conmigo algo muy especial: su gran afición por la música. Con Carlos, el cantante soy capaz de tener interminables charlas e intercambios de opinión sobre R&B y Hip- Hop. Además hemos asistido a algún concierto los tres juntos.

Volviendo a lo estrictamente musical os recomiendo a todos que deis una oportunidad a R - Lish, ya que no es creo que os decepcione. Y si estando en San Sebastián tenéis la oportunidad de ir a alguno de sus conciertos no dudéis en acompañar la oscura noche Donostiarra con un poco de buen R&B.

Como ya es costumbre os dejo su my space: http://www.myspace.com/cjrandb
Donde podréis descubrir personalmente a este grupo e incluso os otorga la posibilidad incluso de poneros en contacto con ellos.

Ya por ultimo solo m quede desearles a ellos toda la suerte del mundo y esperar que gracias a esa maqueta obtengan poco a poco como hasta ahora un sitio de honor en el difícil panorama nacional, igual que lo han echo en este blog. Además aporto dos vídeos, uno de presentación de uno de sus single, " Goodbye " y una versión del clásico de Lemar " All I ever do ".



Ya sabéis que tenéis todo mi apoyo, suerte R - Lish !

Uno de los grandes del Soul :

Para adentrarnos en el buen soul que mejor que hablar de Marvin Gaye, para muchos el que fue el mejor artista de soul de la historia. Marvin Pentz Gaye, nació el 2 de abril de 1939, en Washington D.C. Y ya a los 15 años cantaba en la iglesia de su padre y en el grupo Raimbows. Raimbows se convirtió en The Marquees. Cumplió su servicio militar en aviación, cuerpo del que fue expulsado por problemas psíquicos.

Marvin Gaye Fue batería en los principios de Smokey Robinson and The Miracles. Después de esta etapa descubrió su verdadera vocación, quería ser cantante de Jazz, empezando a cantar con un grupo llamado The Moonglows, dedicados a la música Doowop, liderado por Harvey Fuqua. En 1961 Harvey Fuqua y él salían con las hermanas de Berry Gordy que era uno de los principales editores discográficos del país. Por mediación de Anna Gordy, con la que contrajo matrimonio en 1962, firmó un contrato con la Tamla Motown, editando su primer Lp “ The soulful moods of Marvin Gaye ”, que fue un fracaso comercial, que obligó a cambiar a Gaye su estilo de música pasando al más puro Soul.

Su entonces cuñado le buscó una nueva imagen de cantante guapo y sexy, convirtiendo a Marvin Gaye en un total símbolo erótico, a partir de entonces ninguna de sus canciones pasaría desapercibida en ninguna emisora del país; temas como : “Try it baby”, “How sweet it is to be loved by you”, “Ain´t that peculiar”... Llegando a alcanzar en 1964 altos puestos en el top 20 de los hits en EE.UU. Tras llegar a la cima del éxito colaboró con la cantante Tammi Terrell con la que tuvo una aventura extra matrimonial por la cual se divorció de su mujer Anna Gordy.

En 1970 Tammi Terrell murió de un tumor cerebral y Marvin entró en una depresión de la cual se recuperó centrando su trabajo en la política y en los problemas sociales.
En 1971 apareció con “Inner city blues” y “What's going on” de la que es autor de la música y de la letra. Con “What´s going on” fue número 6 en los hit USA.

Este artista tenía un privilegio a la altura solo del mismísimo Stevie Wonder, producía sus propios Lp´s. En 1973 replantea otra vez su estilo musical cambiando la canción política por su anterior época, la sensual. Eso se refleja en su álbum “Let's get it on”.En su vida privada sufre un nuevo revés, su mujer le abandono por su mejor amigo Teddy Pendergrass, denunciándolo además por malos tratos y abuso sexual.
Tras estos lamentables hechos y para pagar la manutención de sus hijos, publica el álbum doble “Here my dear”, para desaparecer de la vida pública comenzando a vivir , recorriendo Hawai en una roulotte. Refugiándose en el alcohol y las drogas en Bélgica, siendo expulsado de la Motown por esas fechas.


Después de esa oscura etapa auto-destructiva resurge con fuerza en 1982 con “Midnight love”, un Lp producido por la CBS. En 1983 fue adorado por el público y la crítica por el tema “Sexual healing”. Lamentablemente el 1 de abril de 1984, en su mejor momento artístico, su padre, que veía a su hijo como un demonio, lo mató de un disparo después de una discusión.

Tras esta algo desagradable pero real biografía abordare el que fue a juicio de muchos expertos su mejor álbum, el " What's going on " ( 1971 ), considerado por muchos el mejor álbum de soul de la historia.
Con este álbum expreso su conciencia social en esta obra maestra de la música de color. Los temas de este disco giraban en torno a una línea argumental de denuncia y critica social. Se centro en temas como la guerra de Vietnam, el modo de vida americano y su creencia en Dios. En este momento y mas concretamente en Estados unidos eran temas totalmente tabú, por eso Berry Gordy Jr. no veía con buenos ojos la publicación del disco. Pero el apoyo y aplauso de publico y prensa, dio de una forma unánime la razón a Marvin.

Por mi corta edad, no tuve la oportunidad lógicamente de disfrutarlo, pero recopilando información y opiniones de muchas personas e ido descubriendo a este artista y a mi gusto también destacaría el tema " Let`s Get It On ".

Disfrutad de esta actuación en directo:

Producto nacional :

Aunque en muchas ocasiones buscamos la calidad fuera de nuestras fronteras, también podemos encontrar buen R&B en nuestro país. Este es el caso de nuestro hombre en el articulo de hoy miércoles. Se trata de Flavio Rodriguez. Este barcelonés es el máximo exponente del R&B / Soul en España. Flavio lleva ya años colaborando en el sector haciendo colaboraciones y actuando como artista invitado con gente conocida como Nach o D-Lux. Además desde ya hace varios años comparte proyecto con su banda K´Funk. Por lo que para la gente que frecuente estos estilos musicales su nombre no les resultara nuevo. También actúa como Dj residente en clubs de la capital catalana como la sala Bikini.

Pero en este año, 2007, F-Ro a comenzado su carrera en solitario. Nos sorprendió con su Lp de debut: " Flaviolous " (BOA). Un álbum de 20 tracks q sorprende por los numerosos estilos que abarca ya que, estilos como el R&B, el Soul o el Reggae se pueden escuchar en el primer disco de este artista. Temas que todos hemos o pasamos en nuestras vidas como el amor limpio, la pura pasión, la traición, la ruptura, el despecho, la superación de antiguos amores, la recaída en ellos y otros temas parecidos son los que mas trata Flavio en sus letras. Pero todo esto sin caer en una posible " ñoñería ", permítanme la expresión. Y esto es algo que no es fácil de conseguir y siempre con un estilo elegante.
Punto aparte merece su voz, una voz algo rasgada pero muy suave y dulce a la vez que cautiva nada más escucharla la primera vez, inconfundible sin duda. Si entramos en la parte de producción e instrumental quedaremos muy satisfechos con el resultado. Todo esto lo consiguen gente como JC Moreno, Cookin Soul , Deejay Kul o Quiroga; además de otros productores. Grabado y mezclado por el nombrado JC Moreno y Soma, con una masterización final en los estudios " Sterling Studio " (Nueva York).
Colaboraciones como las de Choco Bros, Hermano L, Nach, All Day Green, Aroa, Lil Trappy, Kunta K, Quiroga y Coco otorgan al disco un pequeño salto más de calidad. Resumiendo esto nos encontramos con un gran disco para los aficionados al buen R&B, lleno de situaciones reconocibles en la vida de cualquier persona con el que te sentirás identificado. Un álbum totalmente recomendable.

Personalmente e podido disfrutar a Flavio Rodriguez junto a su banda en dos actuaciones diferentes. La primera fue en el festival de Jazz de San Sebastián y la segunda en el teatro Victoria Eugenia, también de San Sebastián. Y en ambas ocasiones puedo decir que el resultado fue espectacular. Disfrute de una manera espectacular en los dos conciertos. Me parece que Flavio gana muchísimo en directo por su talento y el gran acompañamiento de su mencionada banda, K´Funk. Además de repasar su propio álbum se encargo en ambas ocasiones de rescatar clasicos de la música como " Brown Sugar ", de D´Angelo, temas del mismísimo Pharrell Wiliams u otro gran clásico como el tema " In between the sheets " de Isley Brothers. Lo mas reseñable me parece destacar la gran atmósfera en la que consiguen atraparte Flavio y sus chicos en sus actuaciones en directo.
Ya en el trato mas personal, tuve la ocasión de conocer algo a este artista y tengo que decir que me dio y me da una grata impresión como persona, me parece un buen muy buen tipo además de un gran artista.


De nuevo también podréis visitar su space: www.myspace.com/flaviorodriguez


Y para el vídeo de hoy vamos a juntar 2 elementos; un clásico que destaque hace muy poco, el " Brown Sugar " con la voz de Flavio Rodriguez en compañía de Diargi.


Disfrútenlo amigos.

Otro gran LP :

En esta ocasión hablaremos del trabajo " Confessions " de Usher ( Usher Raymond IV ). Este artista, nacido en Dallas pero criado en Atlanta, empezó a destacar a muy corta edad, lo que le hizo firmar su primer contrato discográfico con apenas 13 años. Debuto en 1994 con un álbum titulado con su propio nombre, " Usher ", producido por Sean Combs, más conocido como Puff Daddy. Pero el éxito masivo llego en 1997 de la mano de su álbum " My way ", producido por el mismísimo Babyface. Vendió más de 7 millones de ejemplares y destacaron temas como " You Make Me Wanna " o " Nice & Slow ". Dos años más tarde, en 1999, grabo un disco con varios temas grabados directamente de sus actuaciones en diversas giras. Por ello recibió el nombre de " Live ". Ya en agosto del 2001, saco a la luz el que era su cuarto trabajo de estudio, " 8701 ". Productores del renombre de Jermaine Dupri, P. Diddy o The Neptunes fueron responsables de que este álbum llegara a la cifra de 8 millones de ventas en todo el mundo. Con este trabajo cosecho 2 premios Grammy, dos Premios Soul Train y tres premios Billboard.

Tras esta explicación llegamos al objetivo de este artículo: descubrir " Confessions ". Publicado en el año 2004, catapulto a Usher a donde muy pocos han llegado, a la cifra de 16 millones de Lp´s vendidos por todo el planeta. Con este álbum consiguió 3 premios Grammy.
Su primer single fue " Yeah ", algo distinto a lo que nos acostumbra este artista, pero fue todo un auténtico hit en todos los clubs o radios del mundo. En este tema colaboraron los raperos Ludacris y Lil Jon. Como e dicho antes se salía un poco del R&B más convencional al que nos tenia acostumbrado Usher, ya que es un tema mucho más rápido y bailable, con una base repetitiva, muy rítmica y con un claro enfoque Hip-Hop. Pero ¿ Quien pudo resistir sin moverse cuando en cualquier club pinchaban este tema amigos ?
Después encontraremos auténticas obras maestras de R&B como pueden ser: " Confessions ( part.2 ), Superstar, Burn o Truth hurts, sin duda uno de mis favoritos.
Espero que tengáis en cuenta esta recomendación ya que no os defraudara :

Como podéis ver, como acostumbro, os dejo una muestra en forma de vídeo. Se trata de los cortes numero 4 y 5 del disco, q dan nombre al álbum, " Confessions ". Disfrutarlo y un saludo amigos. También podéis ojear su space: www.myspace.com/usher.